Разделы сайта
Выбор редакции:
- Гадание в новый год для привлечения денег Как правильно гадать на новый год
- К чему снится клещ впившийся в ногу
- Гадание на воске: значение фигур и толкование
- Тату мотыль. Татуировка мотылек. Общее значение татуировки
- Что подарить ребёнку на Новый год
- Как празднуют день святого Патрика: традиции и атрибуты День святого патрика что
- Как научиться мыслить лучше Я не умею быстро соображать
- Эти признаки помогут распознать маньяка Существует три способа достижения абсолютной власти
- Как спастись от жары в городской квартире
- Слова благодарности для учителей: что написать в открытке любимому педагогу?
Реклама
Галерея «Тейт-Модерн. Британская галерея тейт Тейт модерн произведения |
Галерея «Тейт Модерн» в Лондоне представляет собой собрание предметов искусства Великобритании. Экспозиции содержат целую антологию художественной мысли англичан - от прошлых столетий до наших дней. Знаменитые музеи ЛондонаМузей «Тейт Модерн» входит в плеяду самых известных музеев не только Лондона, но и Европы. Среди популярных галерей Англии можно выделить:
Среди знаменитых музеев Лондона можно назвать и галерею дизайна, музей естественной истории и другие. Столица Великобритании по праву считается кладезем истории человечества. Галерея «Тейт Модерн» - достопримечательность объединения «Тейт»Музей «Тейт Модерн» - один из четырех музеев корпорации «Тейт». Вместе с британским национальным музеем мирового современного искусства в гильдию «Тейт» также входят:
Для лучшей информативности потенциальных посетителей в 1998 году компанией «Тейт» был открыт портал «Тейт онлайн». С того времени каждый желающий посетить новые экспозиции может ознакомиться с экспонатами и сроками проведения выставки. Необычное расположение музеяГалерея «Тейт модерн» в Лондоне расположена в здании бывшей электростанции Bankside Power Station. Станция строилась в два этапа, начиная с 1947 и по 1963 год. Архитектор здания, сэр Джайлс Гилберт Скотт, старался создать многофункциональный и лаконичный проект. Строение претерпевало множество перестроек, вследствие чего высота его достигла 99 м. С 2000 года здание преобразилось в лондонский музей оригинального искусства «Тейт Модерн». К слову сказать, невзирая на оригинальную форму, строение гармонично вписывается в городской пейзаж. А роскошный газон вокруг здания располагает для семейных пикников после созерцания прекрасного. Первый этаж: Турбинный залТурбинный зал галереи расположен на первом уровне. В помещении каждый год выставляют глобальные, созданные по спецзаказам работы художников-современников. Планировалось пятилетние существование секции. Однако, большая популярность помешала закрыть полюбившиеся посетителям экспозиции. Неожиданность экспонатов поражает воображение. Среди инсталляций бросается в глаза огромное солнце, созданное из сверкающего металла; замысловатые переплетенные спирали тянутся ввысь, будто стремятся взлететь в небо, а на самом деле - соединяют партер с верхними этажами; паук-великан, служащий своеобразной аркой для прохождения зрителей и многие другие оригинальные предметы. На первом этаже в разные годы выставлены работы таких знаменитостей как Хуан Муньоз, Аниш Капур, Брюс Номан, Дорис Сальседо и других. Инсталляции второго уровня галереиНаиболее оригинальные и эпатажные экспонаты размещены на втором уровне галереи «Тейт Модерн». Выставки сменяют одна другую через 2-3 месяца. Второй уровень отличается, пожалуй, самыми недолговечными экспозициями. Экспозиции третьего этажа музея «Тейт Модерн» в ЛондонеКуда бы ни пошел на третьем этаже музея, с каждой точки взгляд наталкивается на огромную инсталляцию «Дерево из дерева». Могущественный кущ устремляется ввысь и невольно заставляет остановиться. Что символизирует экспозиция известно одному только автору затеи. У всех остальных созерцание порождает размышления о собственном существовании, о проблемах природы и человечества. Ведь само дерево будто проживает свои последние дни, тщетно борясь с неотвратимостью бытия. На третьем уровне «Тейт Модерн» в Лондоне представлены и другие эксцентричные временные композиции. Среди вернисажей можно выделить экспозиции серии «Материальные жесты», куда входят работы представителей абстракционизма и экспрессионизма. Клод Моне, Аниш Капур, Марк Ротко, Генри Матисс, Такита Дин - звезды «Материальных жестов». Серия «Знаки и текстуры» содержит произведения живописцев 50-х годов прошлого столетия. Все работы олицетворяют связь между рефлексией и изобразительной абстракцией. Среди авторов выделяются Фред Уильямс, Джудит Рейгл, Шозо Шимамото. «Поэзия и мечта» - серия творений эротической направленности. Это собрание одного автора, который поражает воображение и вызывает нешуточную страсть. Живописец, творящий под псевдонимом Пристойный человек, прослеживает связь между ветхими и новейшими отношениями к эротике и сексу в урбанистических условиях. Временные вернисажи четвертого ярусаПрактически все экспозиции галереи «Тейт Модерн» в Лондоне временные. Самые крупные экспозиции расположены на четвертом уровне. Этаж содержит два монументальных выставочных сегмента. Обычно посещение музея бесплатно, кроме больших приходящих вернисажей. Время от времени обе секции соединяют в единое целое для увеличения пространства. Например, экспонаты огромных размеров, которые олицетворяли ретроспекцию работ Гильберта и Джорджа, требовали гигантской площади. Описание выставок на пятом этаже галереиПятый этаж испещрен маленькими секциями, содержащими мимолетные экспозиции. Именно тут выставляются работы творцов, которые приобретены недавно. Вернисаж «Идея и объект» отведен работам в тенденциях минимализма, концептуальности и конструктивизма. Среди авторов произведений можно выделить Карла Андре, Дэна Флавина, Сола Ле Уитта, Мартина Крида, Дженни Хользера. Серия «Состояние изменения» включает работы в стиле кубизма, футуризма, вортуизма и поп-арта. Именно здесь представлены творения Пабло Пикассо, Роя Лихтенштейна, Выставка дополнена интересными фотографическими работами Юджин Атгет. Кроме уровней, экспозиции размещены и в многочисленных зонах отдыха музея, ресторанах, кафе и служебных помещениях. Помимо экспозиций, на верхнем уровне здания располагается смотровая площадка галереи «Тейт Модерн» в Лондоне. Отзывы многочисленных посетителей свидетельствуют о чудесном виде, который раскинулся у подножия бывшей электростанции, а теперь - знаменитейшего музея мира. — это галерея современного искусства, отделившаяся от галереи Tate в 2000 году. Здесь выставлены экспонаты всех существующих течений в искусстве с 19 века — кубизм, минимализм, сюрреализм. Картины, скульптуры, плакаты, странные экспонаты — каждый найдет себе что-то по душе. Всего в Tate Modern 7 уровней. 0 уровень. Главный вход 1 уровень. Вход со стороны реки.
Воскресенье-четв ерг, с 10.00-17.30, 2 уровень
3 уровень
4 уровень
На 5 уровень простым посетителям вход воспрещен. 6 уровень
Часы работы: Воскресенье-четв ерг, 10.00 – 17.30 Пятница и суббота, 10.00 – 21.30 Вид из ресторана Tate Modern Я не любитель современного искусства (разве что сюрреализм вызывает интерес), но посещение Tate Modern заложено в нашу программу. Дело в том, что помимо экспонатов, этот музей является одной из лучших смотровых площадок Лондона, открывая просто потрясающий вид на Собор Святого Павла и мост Миллениум. Насладиться панорамой города можно в кафе и ресторане на верхнем этаже галереи. Можно даже заранее забронировать столик в ресторане вот . В пятницу и субботу галерея работает до 22.00, а значит можно увидеть ночной Лондон с высоты. Время работы музея и стоимость посещенияО выставках подробнее можно узнать на официальном сайте, а также скачать музея с планом этажей и экспозиций. Также можно попасть на бесплатную дневную экскурсию по музею, для этого нужно заранее зарегистрироваться на стойке информации. Экскурсии: 11.00 — по 2 уровню, в 12:00 — по 3 уровню, в 14:00 и 15:00 по 4 уровню (западное и восточное крыло соответственно) Фотографировать внутри запрещено. Tate Modern снаружи За исключением платных выставок посещение Tate Modern не будет вам ничего стоить, так что если у вас есть свободный часок или вы являетесь ценителем современного искусства, то этот музей вас ждет. Как добраться до Tate ModernРасположена галерея на другом берегу Темзы от Собора Святого Павла в здании бывшей электростанции. Огромный турбинный холл галереи — самый крупный выставочный зал в Лондоне, так что здесь постоянно проходят какие-то выставки и экспозиции. Адрес:
Bankside, London SE1 9TG
Автобусные остановки: 45, 63, 100, 344 и 381 Лодочный пирс: Bankside Pier
Галерея неоднократно достраивалась. В 1926 в новом здании разместилось собрание иностранной живописи. В 1979 – открытие залов для коллекции современного искусства. В 1987 – открытие галереи Клор (Clore Gallery), специально построенной для произведений Тернера (1775–1851), который завещал свои полотна Англии при условии, что все они будут сохранены как единая экспозиция. Сэр Чарлз Клор (1904–1979) предоставил средства для строительства галереи.
Во время второй мировой войны здание галереи сильно пострадало в результате налетов авиации. Коллекция была заранее эвакуирована. Музей полностью открыт для посетителей в 1949.
Современная галерея Тейт была открыта в мае 2000. Здание было переоборудовано из электростанции, возведенной в 1930-е в центре города, напротив Собора св. Павла. Сохранив внешний облик электростанции, архитекторы полностью изменили постройку внутри и добавили крышу из стекла и стали.
Современная галерея Тейт отошла от традиционного размещения произведений в хронологическом порядке. Коллекция состоит из четырех больших разделов: «Натюрморт, предмет, реальная жизнь», «Пейзаж и окружающая среда», «Историческая живопись», «Обнаженная натура, действие, тело». Авторы экспозиции соединяют различные направления: работы старых мастеров с современными, живопись и скульптуру с фотографиями и видеофильмами. В галерее проводится много временных выставок современных художников.
Парадные залы официальной резиденции Елизаветы II - Букингемского дворца - открыты для посещения в августе и сентябре, когда королева находится в отъезде. Всего во дворце 775 комнат, для публики открывают 19, которые члены королевской семьи используют для встреч и официальных церемоний. Покои декорированы во вкусе Георга IV: здесь находится множество деталей интерьера из Карлтон-хауса, где монарх жил до вступления на престол, а также полотна Ван Дейка и Каналетто, скульптура Кановы, севрский фарфор и лучшие образцы английской и французской мебели. Кроме того, во дворце постоянно открыта для публики The Queen’s Gallery , где устраивают временные выставки и выставки богатой на шедевры мирового искусства королевской коллекции. National GalleryМекка для любителей искусства старых мастеров на Трафальгарской площади, по посещаемости сравнима с Лувром, Эрмитажем и Метрополитен. Здесь можно увидеть великолепную коллекцию произведений западноевропейской живописи от Джотто до Сезанна, включая полотна Леонардо да Винчи, Микеланджело, Брейгеля старшего, Вермеера. Выставки здесь проводятся соответствующие - в основном блокбастеры из работ старых мастеров, куда включают и произведения из королевской коллекции. National Portrait GalleryКак следует из названия, здесь собраны портреты выдающихся британцев, в том числе так называемый Чандосовский портрет, на котором предположительно изображен Уильям Шекспир - самое первое приобретение галереи. Отдельная тема - галерея монархов, начиная с портрета королевы Елизаветы I 1592 года, известного также как портрет из Дичли, и заканчивая холстом с изображением принцев Уильяма и Гарри 2009 года. Выставки здесь проходят и классического, и современного искусства, главное, чтобы на них экспонировались портреты. Музей компактно расположен с Национальной галереей - надо лишь завернуть за угол. Courtauld Institute of ArtНеподалеку от Национальной галереи, в Стрэнде, находится Сомерсет-хаус с расположившейся там галереей Института искусства Курто . По сути, это учебная коллекция: по замыслу основателей института, студенты должны были изучать историю искусства «не отходя от кассы», - но ее качество и полнота претендуют на самый высокий музейный уровень. Начало было положено собранием промышленника Сэмюэля Курто с французскими импрессионистами и прирастало частными коллекциями на протяжении всего ХХ века. Теперь здесь можно увидеть искусство от Возрождения до ХХ века, включая работы Брейгеля Старшего, Кранаха, Рубенса, Боттичелли, Тьеполо, Гойи, Модильяни и Кандинского. Royal Academy of ArtsОплот традиций на Пикадилли с коллекцией британского искусства и многочисленными выставками как классиков, так и современников. Ежегодно, почти 250 лет, здесь устраивают , которая сопровождается шумной вечеринкой. Руководство Академии этим как бы опровергает миф, что популярными художники становятся после смерти, и чествует в экспозиции ныне живущих академиков - Ай Вэйвэя, Аниша Капура, Марину Абрамович и многих других. Photo: John Bodkin Victoria & Albert MuseumАвторитетная галерея, покровительницей которой была принцесса Диана, находится в чайном павильоне в Кенсингтонских садах и представляет искусство ХХ века. За 45 лет здесь прошло более двух тысяч выставок как начинающих художников, так и звезд уровня Ман Рэя, Энди Уорхола и Джеффа Кунса. Вот уже более пятнадцати лет для галереи строят выдающиеся архитекторы современности, от Оскара Нимейера и Жана Нувеля до Рэма Колхаса, Петера Цумтора и . Последняя спроектировала также еще одну выставочную площадку для галереи - расположенную здесь же Serpentine Sackler Gallery. Временный павильон Serpentine Galleries в 2017 году TateСейчас в группе музеев Tate , безусловно, самый известный - , расположенный напротив собора Святого Петра в здании бывшей электростанции. Проект его постройки, выполненный бюро Herzog & de Meuron, стал образцовым для всего мира в области обживания заброшенных индустриальных пространств. Сейчас музей занимает лидирующие позиции среди мировых институций современного искусства, не в последнюю очередь благодаря большим выставкам в Турбинном зале, где показывали , и многих других. В первую Tate Britain - галерею британского искусства - стоит отправиться за искусством прерафаэлитов и самой представительной коллекцией Уильяма Тернера. British MuseumКак и все развивающиеся музеи в мире, Британский музей периодически страдает от нехватки места в здании начала XIX века и приглашает для расширения в Блумсбери именитых архитекторов и бюро. Так, перепланировкой внутреннего пространства и перекрытием двора занимался сэр Норман Фостер, а Всемирный реставрационный и выставочный центр построили по проекту Rogers Stirk Harbour + Partners. В настоящее время Британский музей является крупнейшим историко-археологическим музеем в мире с роскошными коллекциями Древнего мира, особенно в древнеегипетской и греко-римских частях. Здесь, в частности, можно увидеть статую фараона Рамзеса II и фигуры с фронтона Парфенона. Saatchi GalleryДавший путевку в жизнь движению Young British Artists рекламщик, коллекционер и арт-дилер Чарльз Саатчи вновь открыл свою огромную галерею концептуального искусства в Челси в 2008 году. Специализация выставок - молодые неизвестные художники с потенциалом или те, кто редко или вовсе никогда не выставлялся в Великобритании. Newport Street GalleryОдин из самых известных художников объединения Young British Artists в 2015 году открыл в Воксхолле, которое было переоборудовано из его студии по проекту Caruso St John. Помимо произведений искусства из собственной коллекции Херста (часть можно было видеть на выставке в Мультимедиа Арт Музее в Москве), включающей работы и , здесь показывают персональные и групповые выставки близких Херсту по духу авторов или же тех, кто в свое время оказал на него влияние. Wallace CollectionОснова собрания Уоллеса - частная коллекция маркизов Хертворд и сэра Ричарда Уоллеса, которую они последовательно развивали в Хертфорде более века, в период с 1760 по 1880-е годы. И немало преуспели в том, чтобы украсить свое владение в Мэрилебоне оружием и доспехами, мебелью эпохи Людовика XV, изысканными предметами и полотнами старых мастеров - Тициана, Рембрандта, Ван Дейка, Мурильо и Веласкеса, а также обширной коллекцией французской живописи с полотнами Буше, Делакруа и Ватто. После смерти Уоллеса его вдова передала в дар государству великолепную коллекцию с условием увековечить память мужа организацией музея, из которого ни один экспонат не может быть передан даже на временные выставки и также не может быть принят. The Geffrye MuseumВ расположенном в бывшей богадельне Музее Джеффри , или, как его еще называют, «Музее домов», воссозданы домашние интерьеры и садовый дизайн с начала XVII века и до 1990-х годов. Здесь можно увидеть и викторианскую чайную комнату, и дамские салоны, и студию хиппи и апартаменты в стиле лофт. Музей часто называют «самым уютным в Великобритании». Sir John Soane’s MuseumБывший дом архитектора сэра Джона Соуна , спроектировавшего здание по адресу Даунинг-стрит, 10 и Банк Англии. Интерьеры здания на Линкольн-Инн-Филдс украшают картины Каналетто и Ватто, более 250 моделей зданий, коллекция архитектурных чертежей и алебастровый саркофаг фараона Сети I. И всё же самым ценным экспонатом здесь считается серия из восьми полотен Уильяма Хогарта «Карьера мота» («Похождения повесы»), которые супруга архитектора в 1802 году приобрела на Christie’s, а позже Игорь Стравинский использовал этот сюжет для написания оперы. Здесь также можно посмотреть на аутентичные интерьеры, поскольку воля архитектора, чтобы всё осталось как при его жизни, исполняется вот уже почти двести лет. Тем не менее здесь проводятся и временные выставки современных художников, например Марка Куинна и . Whitechapel GalleryWhitechapel Gallery в районе Тауэр-Хамлетс в восточной части Лондона была основана в 1901 году с целью просвещения местного населения. За прошедшее время галерея укрепила свои позиции по показу выставок современного и актуального искусства, и здесь даже шутят, что история Whitechapel Gallery - это история первых: в 1939 году в институции экспонировалась знаменитая «Герника» Пикассо во время своего первого и единственного показа в Великобритании, а в 1958 году здесь была представлена первая в Великобритании выставка американского экспрессиониста Джексона Поллока. Потом были Дэвид Хокни, Гилберт и Джордж, Ричард Лонг, Дональд Джадд и так далее - легче назвать, кто здесь не выставлялся. При этом в Whitechapel Gallery не забывают о традициях и представляют насыщенную образовательную программу и разнообразные публичные мероприятия. Barbican Art CentreЭтот комплекс зданий в стиле брутализма был задуман для проведения концертов классической и современной музыки, театральных представлений, кинопоказов и выставок. Выставки демонстрируются в двух галереях и связаны, как правило, с фотографией, дизайном или декоративно-прикладным искусством. Но не только - также здесь показывают ретроспективы больших художников вроде Баскии и высокотехнологичные зрелищные проекты. The Zabludowicz CollectionАнита и Пойю Заблудович начали собирать коллекцию современного искусства в середине 1990-х и, пока для нее не появилось собственного пространства, сотрудничали с музеями. Супружеская пара не ограничивается конкретным направлением и собирает художников со всего мира с акцентом на американских и европейских. Сейчас коллекция, насчитывающая свыше 3000 работ 500 авторов, выставляется в пространстве бывшей протестантской часовни XIX века на севере Лондона. В списке хайлайтс собрания - работы Зигмара Польке, Трейси Эмин, Дэмиена Херста, Харуна Мирзы. Здесь также проводятся групповые и персональные выставки художников, которые не входят в пул какой-либо британской галереи. Филантропы поддерживают множество институций, в том числе Tate и Whitechapel Gallery, и художников, которые создают произведения специально для них. Помимо Великобритании, у The Zabludowicz Collection есть представительства в США и Финляндии. Выставка «Вавилонская библиотека» (2010) в The Zabludowicz Collection White CubeОдна из самых успешных и известных коммерческих галерей мира с представительством в Гонконге стала известной после того, как провела несколько первых выставок художников из Young British Artists, в том числе Трейси Эмин. Специально для White Cube в Бермондси было реконструировано здание 1970-х годов, и теперь галерея располагает одним из самых больших тематических пространств в мире - свыше 5000 кв. м. Помимо трех выставочных залов, здесь также есть комнаты для частных показов произведений искусства, аудитория и книжный магазин. Выставка Серита Вин Эванса в White Cube Нравится |
Читайте: |
---|
Популярное:
Новое
- К чему снится клещ впившийся в ногу
- Гадание на воске: значение фигур и толкование
- Тату мотыль. Татуировка мотылек. Общее значение татуировки
- Что подарить ребёнку на Новый год
- Как празднуют день святого Патрика: традиции и атрибуты День святого патрика что
- Как научиться мыслить лучше Я не умею быстро соображать
- Эти признаки помогут распознать маньяка Существует три способа достижения абсолютной власти
- Как спастись от жары в городской квартире
- Слова благодарности для учителей: что написать в открытке любимому педагогу?
- Слова благодарности для учителей: что написать в открытке любимому педагогу?